2 декабря 2022 года вышел первый сольный альбом Ким Намджуна из BTS под названием Indigo. Ещё после просмотра клипа RM на песню Wild Flower я подумала, что релиз получится личным и откровенным. И не ошиблась в этом. Но чего ещё стоило ожидать от Ким Намджуна? Этот человек всегда показывал себя глубокомысленным и страстным до музыки. Вы могли это заметить благодаря лирике, которую он писал для BTS, или микстейпам, наполненным сложными темами и размышлениями. Сейчас же перед нами взрослая и серьёзная работа, которую сам Намджун называет своим дневником.


Мы встречаемся с десятью песнями, которые являются воплощением оттенков синего. Они объединены одной целью: показать разные стороны одного человека по имени Ким Намджун. Примечательно, что название для альбома выбрано неслучайно. Индиго является необычным оттенком синего. Глубокий тёмный и в то же время яркий цвет, переходящий от синего к фиолетовому. Мне видится в этом некая метафора того, что Намджун, представляя оттенки своего характера, открывается перед фанбазой АРМИ. RM – синий, переходящий в фиолетовый, который является цветом фанатов. Исходя из этих мыслей, действительно получается, что каждая песня является отражением эмоций Намджуна, которыми он делится словно на листках личного дневника. Сравнивая с прошлыми релизами исполнителя, мы можем заметить другой, более взрослый, взгляд на вещи, которые его волнуют. Это говорит о том, что Намджун растёт и не перестаёт познавать себя. Думаю, этот процесс не может быть лёгким и безболезненным, что хорошо показано в Indigo.

Хочется отметить, что в альбоме есть «гости» на 8 треках из 10. Их присутствие Намджун отмечает в названиях песен не привычным «feat.», а «with». Думаю, это подчёркивает значимость этих людей, так как они не просто поучаствовали в песнях, а создали музыку вместе с ним. Несмотря на такое количество гостей, релиз получился поистине личным. Сам Намджун в своём письме от 1 декабря 2022 года пишет, что хотел сделать Indigo некой выставкой и пригласил на неё талантливых музыкантов, чтобы показать их искусство не только корейской публике, но и всему миру. Чтобы понять, почему же альбом всё равно вышел личным, предлагаю вам ознакомиться с переводом каждой песни и прочесть мои впечатления об особенно интересных композициях.



Yun

Этот мир жесток, но найдётся место и для меня,

Потому что настоящая красота в настоящей грусти

Все песни из данного альбома являются достаточно спокойными по звучанию. Не зря Намджун рекомендует слушать его где угодно. Музыка приятная, не отвлекающая и расслабляющая.
Особенно интересно прочесть перевод песен и задуматься над темами, которые поднимает RM. Первый трек для этого отлично подходит.
Намджун здесь материться, пожалуй, больше всего. Вызвано это раздражением из-за привычных трендов общества, которые диктуют быть удобным, рекомендуют не выделяться и идти по протоптанному пути. Но не позволяют быть человеком. Со своими взглядами, со своей дорогой. И Намджун, как человек искусства, хорошо с этим знаком.

Still life

Жизнь лучше смерти, я докажу это

В названии мы встречаемся с интересной игрой слов, которую так любит Намджун. Still life переводится как «натюрморт» или же «всё ещё жив». В песне RM вместе со своим гостем говорит об особенности натюрморта, который запечатлевает одновременно жизнь и смерть.
Эта песня звучит более оживлённо. Под неё можно даже потанцевать. Думаю, этот трек является оттенком жизни. Намджун буквально призывает нас жить в моменте, ценить возможность дышать. Он обращает на это внимание в припеве повторяющейся строчкой, которую я вынесла выше.



Forg_tful

Извините, мои мысли многое занимает.

У меня не хватает памяти на всё

Даже в названии пропущена e, будто Намджун забыл и её. Эта песня показалась мне интересной, потому что текст очень жизненный.
Музыка очень расслабляющая. Мы можем услышать гитару и тихий свист. Всё это отлично передаёт смысл лирики. Музыканты призывают расслабиться, не грузить себя лишними мыслями и не расстраиваться, если что-то забыли. Ведь можно вспомнить или увидеть забытые вещи в новом свете.



Closer

Если это всё, что мы можем сделать: просто смотреть,

Тогда просто оставайся там, где ты сейчас

Самая страстная песня из альбома. Её выдаёт с первых же нот дразнящее звучание.
Однако в лирике не всё так просто. Песня рассказывает о невозможности быть с человеком, которого безумно хочешь. Поэтому Намджун в своей последней партии несколько раз просит остановить это.




Change pt.2

Всё меняется, ничего в этом страшного нет.

Таков мир

Некое продолжение песни, которую Намджун выпустил в 2017 году. Это первый трек из альбома, на котором есть только Намджун. Думаю, песня очень личная. И, что примечательно, полностью на английском языке.
Здесь RM говорит о главном законе мира: всё меняется. Любовь, друзья, вещи. Мы не можем быть вечными. Сам Намджун это прекрасно понимает, ведь может сравнить себя с помощью тех же микстейпов и интервью. В третьем куплете музыкант даже указывает, что статья из Википедии о нём является ложью. На ней изображён незнакомец.
Изначально у вас было что-то, но позже вы это теряете. Намджун рекомендует принять данную форму мира, ведь изменения настигнут всех.


Lonely

Так пиздецки одинок

Кто-нибудь позовите меня

Ещё одна песня, на которой Намджун одинок. Во всех смыслах.
Как только я услышала её впервые, сразу поняла, что хочу рассказать о ней в обзоре. Лирика этой песни посвящена одиночеству, которое душит Намджуна до такой степени, что он занимает себя глупыми вещами и даже начинает ненавидеть место, которое его и сделало одиноким. То есть отель, в котором он чувствует себя как в закупоренной бутылке.
Ему хочется домой. Он жаждет любви. И я думаю, это чувство знакомо многим. В моём сердце эта лирика откликнулась уж точно.
Примечательно, что blue (синий, голубой) с английского можно перевести как «грусть». Так что этот альбом не мог обойтись без песни об одиночестве.



Wild Flower

Общество поддерживает лишь тех, у кого громкий голос.

И вот я, говорящая тишина

Каждый раз, когда я слышу эту песню, слёзы непроизвольно вытекают из моих глаз. Это самая личная и болезненная песня, что подчёркивается в припеве прекрасным надрывным голосом вокалистки по имени Юджин. Она будто кричит в небо, надеясь, что её услышат. В этой композиции Намджун говорит о боли и тяжести жизни, о разочаровании и грусти, от которых бежит на цветочное поле. Оно безгранично и дарит ему долгожданный покой. Это его дом, который позволяет быть собой.
Искренне советую прочесть перевод этой песни. Этот текст слишком болезненный и обширный. Его должен прочувствовать каждый, насладившись изумительной грустью и безумно красивыми метафорами.
Лучшая песня из этого релиза для меня. В ней есть вайбы прошлого трека Намджуна под названием Winter Flower, который он записал с не менее прекрасной вокалисткой по имени Юнха. Этот мужчина умеет выбирать идеально подходящих исполнительниц для своих песен.
Клип вышел очень подходящим этой композиции. Мы видим умиротворённого Намджуна на поле, смотрящего на Солнце и летающие лепестки. Мы видим Намджуна, попавшего в тёмную бурю. Мы видим тот самый фейерверк цветов из припева, который будто взрывается внутри Намджуна, позволяя эмоциям вырваться наружу. Мы видим Намджуна на сцене перед Арми с фиолетовыми лайтстиками. Сразу после этого – Намджун в поле сирени.

Стремление к покою, комфорту и побег от боли. Я вижу это даже в названии песни. Wild – полевой цветок. В какой-то степени дикий, не прирученный, независимый, но притягательный. Прекрасный в своей натуральной форме.



Примечательно, что Indigo заканчивается ободряющими строчками, в которых Намджун просит идти вперёд, преодолев все волны. Он уверяет, что мы защитим себя.
По-моему, замечательное завершение первого сольного альбома Намджуна, прощающегося со своим вторым десятком.


Я искренне рада, что Намджун не гонится за модным звучанием и трендовыми темами. Он создаёт то, что действительно хочет.

Этот обзор вышел достаточно личным для меня, потому что я не могу игнорировать откровенность Намджуна. Мне хочется отплатить ему тем же и показать, что его музыка отзывается как минимум в одном сердце.